戛纳Day 4 | 新好莱坞老白男们大扑特扑，本届戛纳暂时不行
第77届戛纳国际电影节
戛纳第五日，两位中国第六代导演亮相戛纳：贾樟柯导演的《》和管虎导演的《》。本期特辑将从多个侧面来向大家介绍这两部电影。在播客和口碑榜短评中，深焦作者们从自己的视角切入影片。此外，我们还提供了《综艺》针对《风流一代》的影评翻译，以及戛纳官方为管虎导演针对《狗阵》做的采访翻译，从外媒和导演自己的视角一起了解影片。
《风流一代》是贾樟柯第六次入围戛纳主竞赛单元，影片追随着巧巧（赵涛 饰）这个贾樟柯电影里永恒女主的命运，讲述了一个史诗般的独特故事，穿越了他过去所有的电影和一个国家20多年来经历的深刻变革。
《风流一代》的整体结构和《》如出一辙，分为2001、2006和2022三个年份，从大同到奉节到珠海，画幅各不相同。前两个部分的素材，大部分来自他过去作品中已用或未用的素材剪辑而成，只有最后2022年的部分是完全新拍。对于科长影迷来说，这无疑是总结性甚至颇具告别意味的一部作品。
这一次贾樟柯放弃了完整的故事片情节，加入大量群像不断打断主角的故事，从叙事抽离出来。全片以影像和文字去替代声音，用音乐的流动性将沉重的人生经历和几十年的时空迁移串联得举重若轻。大音量的背景声使喧嚣掩盖和模糊了人物的话语，塑造在时代浪潮下始终一言不发、沉默地忍受着的女性形象。对比那些追赶浪潮、却又被浪潮抛在身后的男性，凸显出集体却又各异的风流一代。
《风流一代》剧组亮相戛纳
管虎导演的《狗阵》从刚出狱的二郎（彭于晏 饰）讲起，他将我们带到了一个荒凉的西北小镇。谈起影片的创作缘起，管虎导演坦言，“生活在中国，我亲身经历了中国过去几十年的巨大发展。我一直很好奇，在这个快速发展的时期，大城市以外的地方，中国更偏远地区的人们的生活是什么样的。在这个过程中，必然会有人被落下或被抛弃。”
《狗阵》将镜头对准的是大步向前时被抛下的狗、破败了的城市和“失声”的人。导演对西北萧条景观的捕捉和对落魄人物的描写都足够精彩，有风格也有表达。管虎始终是华语电影雄性气质的护卫者，“狗镇”景观构建，人与狗之间的调度以及对彭于晏魅力的塑造，都让这个简单的故事极富作者的张力，也为2008年那诸多的记忆做了最私人的注脚。放在今年戛纳，比大多数电影都来的可圈可点。
《狗阵》剧组亮相戛纳
从本日的场刊情况来看，依然没能出现碾压级别的爆款。贾樟柯导演的《风流一代》和雅克·欧迪亚导演的《艾米莉亚·佩雷斯》、欧格斯·兰斯莫斯导演的《善良的种类》同为2.4分（满分4分），并列第一。
《银幕》国际影评人场刊
法国媒体场刊
MOIRÉE场刊
本期嘉宾
Peter Cat
电影人、媒体人、深焦创始人
豆瓣@Peter Cat
Kevin
第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军
Luna
第六届深焦DeepFocus影评大赛冠军
本期时间轴
本期播客总时长：1:22:04
00:00:46
戛纳中国日，《狗阵》与《风流一代》接连上映。
00:04:34
《狗阵》中彭于晏的形象没有过分直男。
00:07:04
《狗阵》用一种小切口的方式记录了2008年的中国。
00:09:13
《风流一代》通过素材拼贴的方式占了过去20年的中国 。
00:16:30
《风流一代》中的女性形象与时代的关系。
00:21:26
第六代导演通过地域变化展示时代变迁。
00:23:41
《风流一代》中的音乐使用。
00:26:50
《风流一代》英文片名的真正含义。
00:35:05
主竞赛电影《距世界末日三公里》毫无新意。
00:40:05
科波拉的《大都会》从内容到美学都极为陈旧。
00:53:20
《噢，加拿大》是保罗·施拉德自恋地沉浸在自己的过去里。
00:58:49
导演双周金马车奖颁给了安德里亚·阿诺德。
01:01:49
《鸟》展示了英国底层的边缘生活。
01:05:00
《善良的种类》用三联画的模式讲诉了三个寓言故事。
01:10:00
《善良的种类》是否在剥削女性？
01:14:59
《善良的种类》中的隐喻。
《狗阵》剧照
素材库
《狗阵》（管虎，2024）
《风流一代》（贾樟柯 ，2024）
《山河故人》（贾樟柯 ，2015）
《江湖儿女》（贾樟柯 ，2018）
《世界》（贾樟柯 ，2004）
《小武》（贾樟柯 ，1998）
《天注定》（贾樟柯 ，2013）
《铁西区》（王兵，2003）
《夹边沟》（王兵，2010）
《青春》（王兵，2023）
《一直游到海水变蓝》（贾樟柯，2020）
《距世界末日三公里》（埃马努埃尔·珀尔武，2024）
《善良的种类》（ 欧格斯·兰斯莫斯，2024）
《野梨树》（ 努里·比格·锡兰，2018）
《大都会》（弗朗西斯·福特·科波拉，2024）
《噢，加南大》（保罗·施拉德，2024）
《第一修正会》（保罗·施拉德，2017）
《园艺大师》（保罗·施拉德，2022）
《算牌人》（保罗·施拉德，2021）
《教父3》（弗朗西斯·福特·科波拉，1990）
《现代启示录》（现代启示录，1979）
《鸟》（安德里亚·阿诺德，2024）
《美国甜心》（安德里亚·阿诺德，2016）
《呼啸山庄》（安德里亚·阿诺德，2011）
《鱼缸》（安德里亚·阿诺德，2009）
《第一头牛》（ 凯莉·莱卡特，2019）
《米克的进路》（ 凯莉·莱卡特，2010）
《温蒂和路西》（ 凯莉·莱卡特，2008）
《某种女人》（ 凯莉·莱卡特，2016）
《幸福的拉扎罗》（ 阿莉切·罗尔瓦赫尔，2018）
《奇美拉》（ 阿莉切·罗尔瓦赫尔，2023）
《善良的种类》（欧格斯·兰斯莫斯 ，2024）
《狗牙》（欧格斯·兰斯莫斯 ，2015）
《龙虾》（欧格斯·兰斯莫斯 ，2009）
《可怜的东西》（欧格斯·兰斯莫斯 ，2023）
《风流一代》剧照
本期使用音乐
开场/中插 🎵 万能青年旅店——《杀死那个石家庄人》
结尾 🎵 Nino Rota——The Godfather Theme
制作团队
监制：Peter Cat
统筹：Peter Cat
策划：Peter Cat
剪辑：黄哲成
编辑：黄哲成
深焦DeepFocus
戛纳口碑榜
LIST OF FILMS
戛纳2024
本期提及电影
主竞赛单元
《风流一代》贾樟柯
《艾米莉亚·佩雷斯》雅克·欧迪亚
一种关注单元
《狗阵》管虎
首映单元
《这不是我》莱奥·卡拉克斯
非竞赛单元
《谣言》埃文·约翰逊 / 加伦·约翰逊 / 盖伊·马丁
导演双周单元
《共同的语言》马修·兰金
评分系统：
★★★★★ 年度十佳
★★★★☆ 一定要看
★★★★ 不容错过
★★★☆ 值得一看
★★★ 可以看
★★☆ 偶有亮点
★ 别看
x 令人反感
__________________
适合人群范围：
全年龄/10+/16+
适合情侣
适合带父母
主竞赛单元
风流一代
Caught by the Tides
导演: 贾樟柯
编剧: 贾樟柯 / 万佳欢
主演: 赵涛 / 李竺斌 / 潘剑林 / 兰周 / 周游
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节)
片长: 111分钟
马光辉
前音乐媒体工作者
看的过程中无数次想起“自然男孩儿”之类的混剪视频。新世纪风流的20多年被以一种全面、碎片、直接的方式呈现，该点到的都点了，但也就点了一下，这与《站台》中高度浓缩的十年没法比。表意也不再遮掩，想说的都在万能青年旅店《杀死那个石家庄人》和崔健《继续》里了。在虚实结合这一点上，与娄烨新片形成某种奇妙的对照，但两者处理素材的方式与达成的效果太不同。
Kevin ★★★★ 不容错过
第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军
是越想越喜欢、会想要看第二第三遍的电影。贾樟柯在更慢电影的路径上剥离了叙事和角色的比重，让位给更简单的动作：舞蹈、行走、穿梭，然后更多的，不断出神、恍神，甚至可以argue说整部作品都是一部在时代浪潮边“出神”的电影。在庞杂万千的时代情绪被金曲切成一抹抹色彩，这样符号性的处理也一以贯之地充满自反性：每个瞬间既是往昔重现、也是怀旧&认知的永远不可达。映后科长情绪激动地说赵涛最后的喊声被全世界听到了，会觉得他还是在感性地提供某种超越representational层面的赋权，去正当化失落、离散、和所有不被人注目的瞬间。
木头人 ★★★☆ 值得一看
普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军
完全没想到，贾樟柯拍了一部当代“默片”，当然是有声音的，但除了最后一个镜头，赵涛全程没有一句台词，主要情节的交代也都靠字幕卡完成。实际上这部电影几乎不存在什么叙事线，在科长作品越来越剧情化和类型化的情况下，出了这么一部片子，还是比较令人意外。整体结构和《山河故人》如出一辙，分为2001、2006和2022三个年份，从大同到奉节到珠海，画幅各不相同。前两个部分的素材，目测大部分来自过去作品中已用或未用的素材剪辑而成，只有最后2022年的部分是完全新拍。如果没看过他之前的片子，应该会比较难理解人物关系，也很难进入。但对于科长影迷来说，这无疑是总结性甚至颇具告别意味的一部作品。主角巧巧和斌斌只是一条模糊的线索，贾樟柯的真正用意是让时代成为主角，但完成度如何就见仁见智了。
Luna ★★★☆ 值得一看
第六届深焦DeepFocus影评大赛冠军
保留了贾樟柯前期作品序列中的影像，延续其情节脉络而又颇具实验性地拼贴这些素材。这一次贾樟柯放弃了完整的故事片情节，加入大量群像不断打断主角的故事，从叙事抽离出来。全片以影像和文字去替代声音，用音乐的流动性将沉重的人生经历和几十年的时空迁移串联得举重若轻。大音量的背景声使喧嚣掩盖和模糊了人物的话语，塑造在时代浪潮下始终一言不发、沉默地忍受着的女性形象。对比那些追赶浪潮、却又被浪潮抛在身后的男性，凸显出集体却又各异的风流一代。
Kinyuan ★★★ 可以看
Queer sensibilities.
《一部完成了的续作》。用《山河故人》三段式的结构链接了《任逍遥》《三峡好人》和新拍的疫情末期。挺喜欢第一段的视觉部分，几乎剥除了叙事而变得纯粹，只剩歌唱的、舞动的、行走的、等待的身体（一部慢电影的可能性）。顺着时代漫游，直到恋人被时代冲散，面孔被口罩遮蔽。尽管不如娄烨激烈，科长的批判锋芒也一目了然，心系那些在我们求快发展中失去的东西、“摔倒的人”。
-外媒评论-
《电影手册》评分
《综艺》
贾樟柯迷人新作的中文片名有着多种译法——其巧妙地将新旧元素融为一体，诗意盎然，极具开创性。贾樟柯本人建议使用“风流一代”作为译名，但也可以理解为“浪漫的一代”，因为“浪漫”一词在中文里与风和流有关。英文片名“Caught by the Tides”的确捕捉到了自然界中不断变化的特质，但这一译名却无法充分表达出贾樟柯在《风流一代》中融入的轻盈与渴望——考虑到他主要是利用过去23年辉煌职业生涯中重新剪辑的素材，这简直是奇迹。
宽泛地说，《风流一代》是一部爱情故事，但它也许也是贾樟柯——当代中国最负盛名的影像导演——迄今为止呈现的最具代表性的国家肖像。如果21世纪中国的变革风暴能够亲自向我们诉说它所看到的景象……或者为我们吟唱，那么大概就是这种样子。贾樟柯这部新旧交融的电影几乎没有什么同步对话，而是以流动的、充满音乐性的长镜头系列展开，三位剪辑师杨超、林旭东和马修·拉克劳的工作堪称杰出，更不用说实际音乐的运用了。贾樟柯标志性的对出人意料的配乐的喜好在此达到了顶峰，电子舞曲、摇滚乐、流行乐和舞曲与有时沉重的画面形成对比，为灰色的风景增添了一抹亮色，就像嚼过的口香糖被嵌入柏油路一样。
因此，《风流一代》以歌唱开篇是合适的。在画质低劣的数字视频中，一群妇女围着火炉取暖，她们通过一场善意的歌唱比赛来庆祝妇女节。女人们被一一劝说着上台，她们出乎意料地美丽、未经训练的声音，点亮了周围昏暗的环境。这部纪录片（贾樟柯整个职业生涯都在涉足虚构、非虚构和二者混合的形式）的开头可能一开始看起来与整体叙事无关，只是将我们带回了2001年前后的大同——他在许多电影都以此为背景。但实际上，在这里已经暗示了电影中的很多宏观主题，体现在女性们所选的爱国情歌、民歌和感伤叙事歌中。《风流一代》更多地聚焦于女性——或至少是某位女性——如何在深爱的、充满挑战的中国社会里，面对生活中的爱情与困境。
这位女性就是巧巧，由贾樟柯的妻子赵涛饰演。她在贾樟柯作品中的地位之重要，已经超过“缪斯”一词所能描述的，我们需要找到一个比“缪斯”更具主动性、又比“合作伙伴”少些疏离感的词语来形容这段关系。在《任逍遥》（2002）的片段中——这是他们合作的第二部电影——巧巧以青春洋溢的姿态出现在我们面前，俏皮地回应着邻里男孩子们的口哨声。她爱上了由李竺斌饰演的斌。李与赵涛在《任逍遥》、《三峡好人》（2006）和《天注定》（2013）中都有合作。但随着贾樟柯的电影中反复出现的一个主题——特别是在《任逍遥》和《江湖儿女》（2018）的开头结尾部分——的再次浮现，这位年轻人离开了大同，留下了他失恋的女友去谋求前程。巧巧花费多年时间寻找他，直到中年时的一次重逢让她悲伤地意识到，她在寻找过程中已经变成了另一个人——几乎在各个方面都超越了那个她曾深爱的人。
贾樟柯的电影并不带有明显的女权主义色彩，但对女性生存力的赞美是他的作品中贯穿始终的一个主题。而巧巧，在这部影片中虽然并非生理性失声，但几乎不怎么说话。她是一个幸存者：她不仅挺过了糟糕的男友、经济匮乏、巨大的社会动荡、犯罪、暴力和监禁，还适应了贾樟柯作品中涵盖的多种情绪和类型的转变。这意味着，《风流一代》尽管有着看似不切实际的野心，试图从众多故事和角色线索中提炼出一个新的（尽管略显单薄）叙事，但它仍然能够展现出一位女性从青年到中年的强大而连贯的形象——虽然只有少数几个片段是专门为这部电影拍摄的。
贾樟柯的这次大胆尝试竟如此惊人的成功，以至于人们看完《风流一代》后会产生一种异想天开的印象，仿佛这部电影才他一直以来想要制作的，而他此前那些备受赞誉的作品只不过是在为这部影片积累素材。《风流一代》的形式与其主题以及它那华丽循环的内部结构所带来的持久影响密不可分，这一形式不容忽视，但也无需详细解读。贾樟柯的影迷可能会想要追溯每个场景的出处，而演员们真实自然的衰老过程、他们的服装、画面比例或胶片质量等细节，都能提供足够的证据来把很多内容定位到他先前的电影语境中。但《风流一代》自有其不可抗拒的吸引力，作为贾樟柯职业生涯中期的一次超越之作，它与其说是点缀之笔，不如说是一种解放之举。正如影片“Unknown Pleasures”的中文译名“任逍遥”，在创作完这部深思熟虑的宏伟作品之后，贾樟柯似乎真的自由了，他可以在风浪平息、潮水退去、沙滩呈现出无限可能之际，转向未来。
一种关注单元
狗阵
Black Dog
导演: 管虎
编剧: 葛瑞 / 管虎 / 吴兵
主演: 彭于晏 / 佟丽娅 / 贾樟柯 / 张译 / 周游
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话 / 西北方言
上映日期: 2024-06-15(中国大陆) / 2024-05-18(戛纳电影节)
片长: 106分钟
电车
深焦DeepFocus 编辑
影片从刚出狱的二郎（彭于晏 饰）讲起，他将我们带到了一个荒凉的西北小镇。这个小镇的建构让人惊喜。在拍了多年的商业大片后，管虎又回到了《杀生》《斗牛》时的创作思路，再一次展现了他对于空间场域的构建功力。通过马戏团、小城动物园、养蛇人、打狗队、奥运会、日全食…这些富有想象色彩、带有时代印记而又消失已久的元素，创造了一个朝向2008年的乌托邦。
片中人与狗的对照也成为了值得玩味的点，不仅仅是二郎与黑狗这对孤胆英雄的心心相惜，人群与狗群的对照更引人深思。狗作为题眼，成为了人的预言，也先一步预告了小镇平民的命运。相对人与狗来说，片中人与人的关系处理略显单薄，连接较弱，总觉得差一口气，与主角刚出狱的设定有关，也与去冲突化叙事有关，或许也是管虎对于那个即将被时代碾碎前的小镇群民关系的记忆。很喜欢最后带新生细狗重新出发的结局，让稍显灰暗的故事多了一丝希望。
管虎在“知天命”的年纪，也让我们看到了他的思考和改变。此前的风格化、类型化叙事到了《狗阵》成了反对的对象，弱化剧情冲突后情感起伏变弱了，对于想要在影院宣泄情感的观众来说不甚友好，但这样的处理也把我们引向了更深的思考，关于逝去的时代和逝去的人。
Peter Cat ★★★★ 不容错过
电影人、深焦创始人和前主编
管虎始终是华语电影雄性气质的护卫者，“狗镇”景观构建，人与狗之间的调度以及对彭于晏魅力的塑造，都让这个简单的故事极富作者的张力，也为2008年那诸多的记忆做了最私人的注脚。放在今年戛纳，真的比大多数电影都来的可圈可点。
Huanchito. ★★★☆ 值得一看
流浪到德国的影迷
那些腾飞，那些热闹，那些蒸蒸日上，是我和我的祖国。而《狗阵》将镜头对准的是大步向前时被抛下的狗、破败了的城市和“失声”的人。导演对西北萧条景观的捕捉和对落魄人物的描写都足够精彩，有风格也有表达。唯一可惜的可能是对女性角色缺乏点想象力，甚至到最后都不知道如何为佟丽娅的角色作结。写好一个女性角色比写好一个英雄还难。
Kevin ★★★☆ 值得一看
第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军
比想象中直男气息少了很多，并且在用各种富有人情味的细节消解彭于晏的角色的男子气概（像骑摩托摔下桥、怕打针、摸老虎），在各个层面都是很聪明且完成度超高的创作。有强烈的08年时代背景展现，但总的故事格局很小，只聚焦在构建一座小镇、一个人和一只黑狗的生态情境，好处是小而美，但还是会希望/苛求人物命运/发展可以与和背景有更多模糊&藕断丝连的互相影响。
Kinyuan ★★★ 可以看
Queer sensibilities.
罕见地把“迎奥运”拍出了末世的感觉：荒凉景观、接踵的自然现象、动物占领城市、流浪的马戏团、个人叙事替代集体叙事……父亲去世那一幕意味颇深。同时似乎还隐晦地指涉了疫情。缺点是整体有些平，佟丽娅的角色没立住。
戛纳官方对管虎的采访翻译
https://www.festival-cannes.com/en/2024/black-dog-gou-zhen-guan-hu-s-vision/
Q：是什么促使您开始拍摄这部电影？
管虎：生活在中国，我亲身经历了中国过去几十年的巨大发展。我一直很好奇，在这个快速发展的时期，大城市以外的地方，中国更偏远地区的人们的生活是什么样的。在这个过程中，必然会有人被落下或被抛弃。但作为个体的灵魂，是什么样的力量支撑着他们，帮助他们生存下来？我对这些群体的兴趣和思考激发了我拍摄这部电影的动力。
Q：请简单介绍一下您的演员。
管虎：《狗阵》中的演员们经验丰富，是大多数观众所熟悉的。因为这部电影的重点是戈壁滩和中国西部的广袤土地，而不是时髦的大城市，所以我们希望演员能够融入环境，看起来就像当地人一样。这对于片中饰演二郎的彭于晏来说是最具挑战性的，因为他有体操专业背景，身材高大帅气，时尚感很强。这个形象与我们最初设想的角色有很大不同。为了让演员更贴近角色，我们必须改变他的体型、肤色和五官，去除他从内到外散发出的都市气息。同时，我们还必须巧妙地揭示他内心难以抑制的渴望和尊严。最终的效果您将在影片中看到。
Q：在拍摄这部电影的过程中你学到了什么？
管虎：因为这部电影聚焦于正在经历巨大社会变革的特定人群的生活，所以我们的想法就是在电影中捕捉“那些人”。在拍摄过程中，我再次感受到捕捉那些人的生活超越了创作过程。我还感受到了减法和简化的力量。我希望多年后人们能够看到那个地方当时的真实面貌，并能一睹他们的内心世界以及他们如何生活。在我看来，记录他们的生活和经历是电影能给我们最好的礼物。
Q：是什么让你想成为一名导演？
管虎：因为我的父母都是演员，所以我几乎是在电影片场长大的。父母工作的地方经常放映电影，但因为票难买，我们这些小孩子就自己做假票进电影院，看我们这一代人还没看过的电影……那段童年经历可能是对我影响和激励最大的，它是滋养我创造性成长的氧气。
主竞赛单元
艾米莉亚·佩雷斯
Emilia Perez
导演: 雅克·欧迪亚
编剧: 雅克·欧迪亚
主演: 佐伊·索尔达娜 / 赛琳娜·戈麦斯 / 埃德加·拉米雷兹 / 胡安·卡洛斯·加斯卡昂 / 阿德里安娜·帕兹
类型: 喜剧 / 惊悚 / 歌舞 / 犯罪
制片国家/地区: 法国 / 美国 / 墨西哥
语言: 西班牙语
上映日期: 2024-05-18(戛纳国际电影节)
片长: 130分钟
马光辉
前音乐媒体工作者
如果抛去影片中几乎没有讨论的身份政治、性别政治议题，这部几乎没啥表达的电影也算是在本届戛纳主竞赛里鹤立鸡群了。欧迪亚在行活导演之路上再度进化，观感丝滑。
-外媒评论-
《电影手册》评分
首映单元
这不是我
C’est pas moi
导演: 莱奥·卡拉克斯
编剧: 莱奥·卡拉克斯
主演: 莱奥·卡拉克斯 / 德尼·拉旺 / Kateryna Yuspina / 娜斯提亚·戈卢别娃·卡拉克斯 / Loreta Juodkaite
类型: 剧情 / 传记
制片国家/地区: 法国
语言: 法语
上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节)
片长: 40分钟
马光辉
前音乐媒体工作者
本届戛纳目前为止新片最佳，卡拉克斯一步步向“真神”戈达尔进化，但他明白观众想看啥，也尝试让更多的观众了解他的创作意图。但功成名就的导演就一定要自我致敬做个阶段性总结吗？今年戛纳这种主题选片有点多。
Peter Cat ★★★★☆ 一定要看
电影人、深焦创始人和前主编
同样是对自己作品和其他拾得影像的化用，卡拉克斯玩出了花样和视听的厚度。他的影像一次又一次让我们重新爱上电影，振奋人心，准备开机。终于在戛纳，看到了属于戛纳的电影。
-外媒评论-
《电影手册》评分
非竞赛单元
谣言
Rumours
导演: 埃文·约翰逊 / 加伦·约翰逊 / 盖伊·马丁
编剧: 埃文·约翰逊
主演: 凯特·布兰切特 / 艾丽西亚·维坎德 / 查尔斯·丹斯 / 平岳大 / 妮基·阿姆卡-伯德
类型: 喜剧
制片国家/地区: 加拿大 / 德国
语言: 英语
上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节) / 2024(美国)
片长: 118分钟
Peter Cat ★★☆ 偶有亮点
电影人、深焦创始人和前主编
雷声大雨点小，高设定开场，但只维持了前半个小时高潮，随后电影每多往前滚动一分钟，无趣也成倍愈加，直至浑身难受，犹豫着退场。
Kevin ★★☆ 偶有亮点
第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军
从开场的政治讽刺到后半段的类型调侃，前者基本停留在讲段子级别，后者挖的坑留的梗也没有填，越往后越沉浸在架空的情境里无话可说，真的不如看SNL
-外媒评论-
《电影手册》评分
导演双周单元
波尔多囚犯
La prisonnière de Bordeaux
导演: 帕特里西亚·玛佐
编剧: 帕特里西亚·玛佐 / 弗朗索瓦·贝高多
主演: 伊莎贝尔·于佩尔 / 阿弗西娅·埃尔奇
类型: 剧情
制片国家/地区: 法国
语言: 法语
上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节)
片长: 108分钟
马光辉
前音乐媒体工作者
北非女孩与她的资产阶级“老白女”朋友的故事。自然，北非女孩面临的困境是生存式的，老白女是生活式的。一切都在于佩尔的舒适区内，许多时候剧情是她的表演在撑。也可以看做当下欧洲社会复杂现状的一个简单写照吧。
Kinyuan ★★★☆ 值得一看
Queer sensibilities.
改写了登堂入室模式，不是底层闯入寄生，而是由寂寞的资产阶级主动邀请。喜剧和冲突的许多细节写得很棒。
-外媒评论-
《电影手册》评分
导演双周单元
共同的语言
Une langue universelle
导演: 马修·兰金
编剧: Ila Firouzabadi / Pirouz Nemati / 马修·兰金
主演: 马修·兰金 / Mani Soleymanlou / 丹妮埃尔·菲肖 / Pirouz Nemati / Saba Vahedyousefi
类型: 剧情
制片国家/地区: 加拿大
语言: 波斯语
上映日期: 2024-05-18(戛纳电影节)
片长: 89分钟
Queer sensibilities.
马修·兰金继《二十世纪》后的第二部剧情长片，人工性和荒诞感大幅减弱，取而代之的带有自传性质（导演饰演自己）的叙事游戏。伊朗电影的诗意、魁北克的历史、温尼伯作为故乡，交织三个地点的三条故事线齐头并进并最终汇合。可惜对不了解加拿大历史的观众来说依旧不是那么友好。影片开场几乎复刻了《何处是我朋友的家？》里家长制的压力，两位伊朗小女孩旅程中的一些构图和二维感推轨镜头也指向韦斯·安德森（《月升王国》）。这些元电影性质的references已在暗示，即使对白以法语和波斯语交替念出，并全部被翻译成画面中的英语字幕，结合了视与听的电影语言才是导演真正想传递的“通用语言”。
-外媒评论-
《电影手册》评分